童声里的中国・青城回响：展播（三）听少年唱山河

当赛罕区南门外小学的孩子们唱响《灯火里的中国》，清澈的童声穿透屏幕，将青城呼和浩特的秋日晨光与家国情怀轻轻缝合 —— 这便是 “童声里的中国” 呼和浩特市少年儿童歌咏展演优秀作品展播（三）中最动人的一幕。在这场跨越校园与云端的声音盛宴里，北疆少年用稚嫩却坚定的歌喉，既演绎着经典旋律的时代新声，也诉说着草原儿女对家乡与祖国的深情告白。

作为呼和浩特市未成年人思想道德建设与美育成果的重要展示窗口，本次展播延续了前两期 “以声传情、以乐育人” 的核心宗旨。获奖作品《灯火里的中国》虽未公开完整演出细节，但从同类展演的艺术表达中可窥见其匠心 —— 参考呼和浩特保利童声合唱团在全国赛事中的演绎经验，孩子们或许采用了分声部合唱的形式，让主旋律在高低音的交织中层层递进，既保留了原曲的温暖厚重，又以童声特有的纯粹赋予作品全新感染力。这种艺术处理，恰是当地少儿声乐教育 “传统与创新并重” 理念的生动实践。

回溯本次歌咏展演的筹备历程，其背后是呼和浩特市对少儿艺术培养的长久深耕。正如 2024 年 “童声里的中国” 合唱展演所展现的，全市 16 支队伍近 400 名少年儿童经过数月排练登台，从托克托县的乡村学校到玉泉区的城市校园，音乐教育的种子已在北疆大地上广泛播撒。本次展播的优秀作品，正是从海量节目中层层筛选而来：学校初选时注重童真表达，片区复评时强化艺术技巧，市级终评时则突出文化内涵，每一个环节都凝聚着指导教师的心血与孩子们的坚持。赛罕区南门外小学此次获奖的《灯火里的中国》，便可能经历了从歌词理解到情感共鸣的深度打磨，让孩子们在演唱中读懂 “灯火” 背后的时代变迁。

在这些歌声里，我们能清晰听见北疆文化的独特印记。尽管展播（三）仅公布一首获奖作品，但结合内蒙古少儿歌曲展演的整体特色来看，民族元素与时代主题的融合始终是创作核心。从《英雄巴特尔》展现的草原英雄情结，到《新娃哈哈》演绎的民族欢歌，再到《敕勒歌》传递的草原辽阔意境，呼和浩特的小歌手们始终在以歌声为纽带，连接着传统与现代。这种文化基因的传承，在专业力量的加持下更显扎实 —— 正如内蒙古音乐家协会组织的展演中，阿拉泰等资深艺术家担任评委并指导创作，确保作品既葆有童真，又不失艺术高度与文化深度。

展播的意义远不止于作品展示。对参演的孩子们而言，这是一次珍贵的成长蜕变。正如托克托县第一小学学生薛宇成在同类活动中所言，从初次登台的紧张到从容演唱，每一次排练都是对勇气与毅力的锤炼。而对更广泛的观众来说，这些歌声是治愈心灵的暖流。参考邵阳市 “小伙伴” 合唱团的育人经验，童声合唱不仅能提升孩子的艺术素养，更能在集体协作中培养自信、包容的品格，那些曾内向胆怯的孩子，往往能在歌声中找到自我、收获友谊。《灯火里的中国》所传递的温暖力量，或许正能让屏幕前的观众在童真旋律中重温生活的美好。

随着展播（三）的上线，“童声里的中国” 系列活动已成为呼和浩特一张闪亮的文化名片。从乌力格尔艺术宫的线下展演到新媒体平台的云端传播，从单一作品展示到美育故事分享，这场声音的盛宴仍在延续。未来，或许还能在展播中看到更多融合蒙古长调元素的原创作品，或是见证孩子们与保利童声合唱团一样，带着草原的歌声登上更广阔的全国舞台。而此刻，让我们静静聆听《灯火里的中国》，在童声里读懂：每一个稚嫩的音符，都是新时代北疆少年最动人的成长答卷。